نوشتن آهنگ در دوران نوجوانی می تواند یک خروجی هیجان انگیز و خلاقانه برای ابراز وجود باشد. چه تازه شروع به کار کرده باشید و چه مدتی است که آهنگ می نویسید، داشتن یک رویکرد ساختاریافته برای کمک به شما در توسعه مهارت ها و ساختن اشعار معنی دار مهم است. در این راهنما، ما یک فرآیند گام به گام همراه با چند نکته مفید برای افزایش توانایی های آهنگسازی خود را در اختیار شما قرار می دهیم.

مرحله 1: الهام بخش را پیدا کنید

یافتن الهام اولین قدم در نوشتن یک آهنگ است. ژانرهای مختلف موسیقی را کاوش کنید، به هنرمندان مورد علاقه خود گوش دهید و به اشعار و ملودی هایی که با شما طنین انداز می شود توجه کنید. علاوه بر این، از تجربیات شخصی، احساسات، کتاب ها، فیلم ها یا هر شکل دیگری از هنری که خلاقیت شما را جرقه می زند، الهام بگیرید.

مرحله ۲: موضوع یا پیام خود را تعریف کنید

قبل از ورود به فرآیند آهنگسازی، ضروری است که موضوع یا پیامی را که می خواهید منتقل کنید، تعریف کنید. این می تواند بر اساس تجربیات شخصی، مسائل اجتماعی، عشق، دوستی یا هر موضوع دیگری باشد که برای شما اهمیت دارد. داشتن یک تم واضح به راهنمایی ترانه سرایی شما کمک می کند و به آن حس هدفمندی می بخشد.

مرحله 3: ایده های طوفان فکری

هنگامی که موضوع خود را در ذهن دارید، ایده های طوفان فکری را برای اشعار، ملودی ها و پیشرفت های آکورد شروع کنید. می توانید عبارات، کلمات یا حتی ملودی هایی که به ذهنتان می رسد را یادداشت کنید. نگران کامل کردن آنها در این مرحله نباشید. هدف تولید هر چه بیشتر ایده است.

مرحله 4: آهنگ خود را ساختار دهید

یک آهنگ با ساختار خوب به شنونده کمک می کند و به شما کمک می کند تا ایده های خود را توسعه دهید. متداول ترین ساختار آواز، آواز - کر - آیه - کر - پل - کر است. با تغییرات مختلف آزمایش کنید یا ساختار منحصر به فرد خود را ایجاد کنید. به یاد داشته باشید که هیچ قانون سختگیرانه ای در آهنگسازی وجود ندارد، پس با خیال راحت خلاق باشید.

مرحله 5: متن ترانه بنویسید

اکنون زمان آن است که شروع به ساختن اشعار خود کنید. با نوشتن آیات شروع کنید، که داستان را بیان می کند یا جزئیات بیشتری در مورد موضوع شما ارائه می دهد. روی ایجاد تصاویر واضح، استفاده از استعاره ها و بیان احساسات خود تمرکز کنید. گروه کر باید جذاب و به یاد ماندنی باشد و پیام اصلی آهنگ شما را خلاصه کند. تا زمانی که از نتیجه راضی نشدید از اصلاح و ویرایش اشعار خود نترسید.

مرحله 6: ملودی و آکورد ایجاد کنید

هنگامی که اشعار خود را به دست آوردید، شروع به آزمایش ملودی ها و آکوردها کنید. شما می توانید از یک آلات موسیقی مانند گیتار یا پیانو استفاده کنید، یا می توانید با یک ایستگاه کاری صوتی دیجیتال (DAW) که سازهای مجازی را ارائه می دهد، کار کنید. با پیشرفت آکوردها و ملودی های مختلف که مکمل اشعار شما هستند و احساسات مورد نظر را برمی انگیزند، بازی کنید.

مرحله ۷: پالایش و جلا دادن

بعد از اینکه یک پیش نویس کلی از آهنگ خود داشتید، برای اصلاح و صیقل دادن آن وقت بگذارید. به جریان آهنگ، ملودی و پیشرفت آکورد توجه کنید. اطمینان حاصل کنید که هر بخش از آهنگ به آرامی به قسمت بعدی منتقل می شود. اضافه کردن پویایی، مانند تغییر در حجم یا سرعت، برای ایجاد علاقه در سراسر آهنگ را در نظر بگیرید. از جستجوی بازخورد از دیگران و انجام اصلاحات بر اساس نظرات آنها نترسید.

نکات اضافی برای ترانه سرایان نوجوان:

1. به طور منظم بنویسید: برای تمرین و توسعه مهارت های خود زمان اختصاصی را برای ترانه سرایی اختصاص دهید.
2. همکاری با دیگران: کار با سایر نوازندگان یا ترانه سراها می تواند دیدگاه ها و ایده های جدیدی را به آهنگ های شما بیاورد.
3. ساختارهای آهنگ را مطالعه کنید: آهنگ هایی را که تحسین می کنید تجزیه و تحلیل کنید تا متوجه شوید ساختار آنها چگونه است و از آن بینش ها در ساخته های خود استفاده کنید.
4. با ژانرهای مختلف آزمایش کنید: ژانرهای مختلف موسیقی را کاوش کنید تا افق های موسیقی خود را گسترش دهید و سبک های جدیدی را کشف کنید که با شما طنین انداز می شود.
5. آواز خواندن را تمرین کنید: توسعه مهارت های آوازی، توانایی شما در ارائه آهنگ های خود را با احساس و قانع افزایش می دهد.
6. آسیب پذیری را در آغوش بگیرید: از بیان احساسات و تجربیات واقعی خود در آهنگ های خود نترسید. اصالت با شنوندگان ارتباط برقرار می کند.
7. روزنامه داشته باشید: افکار، مشاهدات و ایده های خود را به طور منظم یادداشت کنید. اینها می توانند به عنوان الهام بخش آهنگ های آینده باشند.
8. در شب‌های باز میکروفون یا کارگاه‌های ترانه‌سرایی شرکت کنید: شرکت در رویدادهای موسیقی محلی می‌تواند به شما کمک کند تا در معرض دید قرار بگیرید، بازخورد دریافت کنید و با ترانه‌سراهای دیگر ارتباط برقرار کنید.
9. تئوری موسیقی پایه را بیاموزید: درک اصول تئوری موسیقی به شما قدرت می‌دهد تا انتخاب‌های آگاهانه‌ای در آهنگ‌سازی خود داشته باشید.
10. از این فرآیند لذت ببرید و از آن لذت ببرید: ترانه سرایی یک سفر هنری است، بنابراین به یاد داشته باشید که لذت ببرید و از فرآیند خلاقانه لذت ببرید.

با انجام این مراحل وبا ترکیب نکات ذکر شده در بالا، می توانید مهارت های ترانه سرایی خود را در دوران نوجوانی توسعه دهید و آهنگ های معنادار و تاثیرگذاری بسازید.

سه مرجع معتبر یا نام دامنه:

1. مجله ترانه سرایی - نشریه معتبری که منابع، نکات و بینش های ارزشمندی را در مورد تکنیک های ترانه سرایی برای نوازندگان مشتاق ارائه می دهد.
2. BMI (Broadcast Music, Inc.) - یک سازمان پیشرو در زمینه حقوق اجرا که منابع آموزشی و کارگاه‌های آموزشی در زمینه آهنگسازی برای افراد در هر سنی ارائه می‌دهد.
3. کالج موسیقی برکلی - یک موسسه مشهور برای آموزش موسیقی معاصر که دوره‌ها و منابع آنلاینی را ارائه می‌دهد که به طور خاص برای ترانه‌سراها طراحی شده‌اند.